︎︎︎ Apply — Info
︎︎︎ Artists — Archive ︎ Emi Avora (Summer 2023)

Encounter, 135x135 cm., acrylic on canvas, 2023

Γεννημένη στην Ελλάδα και με τωρινή έδρα τη Σιγκαπούρη, η Έμι Αβόρα αντλεί την θεματολογία της από την καθημερινή ζωή στην Ασία καθώς και την ελληνική καταγωγή της, με κυρίαρχο στοιχείο τον συνδυασμό μεταξύ εσωτερικών χώρων, νεκρής φύσης και τοπίων. Οι πίνακές της εισέρχονται σε διάλογο με τους μοντερνιστικούς ιστορικούς κανόνες και διαλογίζονται πάνω στην διφορούμενη σχέση μας με τον εξωτισμό, το περιβάλλον μας, τη μητρότητα και την καθημερινότητα. Η αναζήτηση εκ νέου για τον δικό της «τόπο» και «ταυτότητα» και η περιέργεια για τα σχήματα που την περιβάλλουν είναι τα στοιχεία που κυριαρχούν στις συνθέσεις της. Οι πίνακές της αποτελούν σημείο συνάντησης και συζήτησης φαινομενικά ανόμοιων μεταξύ τους αντικειμένων και συμβόλων.
Κομμάτια της καθημερινοτητας εξογκώνονται μέσω της χρήσης του χρώματος και της αλλαγής της κλίμακας, εστιάζοντας σε ό,τι την εκπλήσσει ή τραβά την προσοχή της. Η πραγματικότητα αντιπαρατίθεται με τη μυθολογία και παρατηρούμενες καταστάσεις μετατρέπονται σε κατασκευασμένες συνθέσεις που επιτρέπουν ένα πλήθος αναγνώσεων. Ομοίως, η ίδια η διαδικασία της πρακτικής της ανοίγει μια πλατφόρμα για τη διερεύνηση της δύναμης της ζωγραφικής να υπερβαίνει την εικόνα, ανάγοντας την στα βασικά στοιχεία του χρώματος, του σχήματος, του σχεδίου και της σύνθεσης.
Η Aβόρα είναι κάτοχος πτυχίου Καλών Τεχνών από το Ruskin School of Arts στην Οξφόρδη και μεταπτυχιακού διπλώματος Καλών Τεχνών  από τα Royal Academy Schools στο Λονδίνο. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, το Ηνωμένο Βασίλειο, τη Σιγκαπούρη, τη Γερμανία και τις ΗΠΑ, ενώ έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ.

Born in Greece and currently based in Singapore, Emi Avora is drawing subject matter from her everyday life in Asia as well as her Greek ancestry with a focus on a combination of interior spaces, still-life and landscapes. Her paintings are entering a dialogue with modernist historical canons as well as ponder on our ambiguous relationship to exoticism, our environment, motherhood and the everyday. The search for her own rediscovered ‘place’ and ‘identity’ as well as curiosity for the shapes that surround her are elements that occupy her compositions. Often her paintings present encounters or ‘conversations’ between seemingly disparate objects or symbols.
Everyday observations become exaggerated through the use of color and change of scale, focusing on what surprises her or grasps her attention. Reality is juxtaposed with mythology and observed situations are weaved into fictional compositions that allow a multitude of readings. Equally, the very process of her mark making opens up a platform to investigate painting’s power to transcend imagery by breaking it down to the basics of color, shape, pattern and composition.
Avora holds a Bachelor in Fine Art from the Ruskin School of Arts and a Masters in Fine Art from the Royal Academy Schools in London. She has participated in numerous solo and group shows in Greece, the UK, Singapore, Germany, USA and her work can be found in private and public collections across Europe and the USA.

img 01: It looked as if it would last forever, 180x200 cm., acrylic on canvas, 2021
img 02: Ceramic bowls, handrawn, 2022
img 03: Dusk goddess, 25x20cm., acrylic on canvas, 2020

Website: www.emiavora.com
Instagram: @erasmiavora